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공통 | | 전공필수 | | 비즈니스데이터분석 | 본 과목의 목적은 통계학의 기본 개념과 다양한 방법론을 이해하고 엑셀과 SPSS 사용법을 익힘으로써 기업내 많이 사용되는 계량적 자료들을 처리할 수 있는 능력을 키우는데 있다. 수업은 교수의 강의로 진행되며 수업에 따라 전산실에서 통계패키지(excel or spss) 사용방법을 실습하게 된다. 기말과제 등 과제물을 통해 모델을 세우고 자료를 분석하는 훈련을 한다. |
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| 전공선택 | | Business English | 문화예술관련 전문 영어 및 실용영어의 reading, writing, speaking을 습득한다. | | 스토리텔링전략 | 기업, 브랜드, 생산물.프로젝트 등 스토리텔링을 통해 가치를 높이고 커뮤니케이션을 원활히 하고자 하는 모든 기회에 적용 가능한 스토리텔링 전략에 관해 연구하고 실습한다. | | 문화정책 | 문화정책에 관한 기초이론을 연구하고, 주요 문화정책의 내용과 실체를 파악하며, 우리나라 문화정책의 전개과정 및 주요 외국의 문화정책을 비교, 검토한다. | | 문화예술과 법 | 문화예술 분야에 관련된 다양한 법률 및 관련 제도에 대해 이해하고, 실제 문화예술 현장에서 발생하는 여러 법적 문제에 대한 사례들을 분석한다. | | 영상비즈니스론 | 영화 비즈니스의 개념과 특성, 기획, 생산(제작), 유통(배급), 마케팅, 매출정산에 이르기까지 영화 프로듀서가 갖추어야 할 기본소양을 익히는 총론적 수업 | | 뉴미디어스토리텔링 | 뉴미디어 스토리의 패턴과 발전 양상 | | 문화마케팅조사론 | 마케팅 전략수립의 근간이 되는 소비자들의 인식을 밝혀내기 위한 마케팅 조사 관련 개념 및 과정을 학습한다. 환경분석 단계부터 전략수립 성과분석에 이르기까지 필요한 마케팅 조사 분석방법들을 익히고 전략수립에 유용한 정보를 해석하여 시장에 대한 통찰력을 기른다. | | 엔터테인먼트마케팅 | 엔터테인먼트 상품의 특성을 이해하고 엔터테인먼트 마케팅에 관련된 다양한 이슈들을 다룬다. 구체적으로 전통적인 브랜딩 패러다임(Branding paradigm)과 대비되는 히트 패러다임(Hit paradigm)을 살펴보고 새로운 콘텐츠 기획, 가격 및 윈도우 전략, 커뮤니케이션 전략에 대해 마케팅 이론을 기반으로 접근하다. 또한 해외 사례분석을 통해 국내외 엔터테인먼트 산업의 현황과 쟁점에 대해 이해를 넓힌다. | | 마케팅실무 | 엔터테인먼트 마케팅 커뮤니케이션 전략을 수립하고, 기획서를 작성하고, 프레젠테이션을 한다. | | 미디어와콘텐츠 | 스토리텔링을 기반으로 시장 환경, 비즈니스 모델, 기획제작 프로세스를 범위로 하여 구체적인 사례 연구와 토론을 통하여 콘텐츠 비즈니스를 연구한다. |
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| 실용음악학과 | | 재즈분야 | | 전공필수 | | 전공실기 Ⅰ | 각 전공 악기별로 1:1 개인레슨을 통해 전문적인 연주 능력을 극대화한다. 테크닉, 사운드, 타임감, 즉흥연주 컨셉, 리듬 등을 계발하는데에 주력하는 한편, 학습자의 능력에 맞는 레퍼토리를 선정하여 습득한다. | | 재즈의 역사 | 100여년에 걸친 재즈 역사의 흐름을 이해하며, 하위 장르를 대표하는 주요 아티스트의 작품들을 감상한다. 한편, 재즈의 주요 논제들을 토론하는 과정을 통해 재즈의 역사적 변천을 심도있게 이해하는 것은 물론, 아티스트로 성장하는 것을 돕도록 한다. | | 재즈교육론 | 중고교 및 학부 과정 학생을 대상으로 재즈를 교육하기 위한 여러 접근법을 연구한다. 즉흥연주 기법, 앙상블 지도 및 재즈의 역사등 재즈 관련 주요 교과목을 가르칠 수 있는 역량을 기른다. 커리큘럼 및 강의 계획서 작성, 참고 자료 선정, 교수법 습득과 함께 교육 실습을 병행한다. | | 전공실기 Ⅱ | 각 전공 악기별로 1:1 개인레슨을 통해 전문적인 연주 능력을 극대화한다. 테크닉, 사운드, 타임감, 즉흥연주 컨셉, 리듬 등을 계발하는데에 주력하는 한편, 학습자의 능력에 맞는 레퍼토리를 선정하여 습득한다. | | 재즈화성학 | 실용음악 전반에 폭넓게 활용되는 재즈 화성학 수업으로, 유학생의 수준에 맞춰 학습 목표 및 수업 난이도를 조절한 이론과목이다. 기초 악전, 음정, 3화음, 7화음, 다이어토닉 7th chord, 대리코드,
화성진행, 세컨더리 도미넌트, 대리화음, 모달 인터체인지, 리하모니제이션, 모드 등 대중음악 작, 편곡은 물론 연주에 필수적인 이론적 기초를 형성하는 것을 목표로 한다. | 스탠다드재즈
앙상블 | 전통적인 재즈 연주에 필수적인 각 악기의 연주 기법 및 앙상블 역량을 습득하는 것을 목표로 한다. 대표적인 스탠다드 레퍼토리를 중심으로 스윙, 라틴, 발라드 등 재즈 연주에 필수적인 스타일을 익히고,
수준 높은 즉흥연주 및 앙상블 연주가 가능하도록 매 주 과제곡을 합주하고 평가받는다. 한 학기의 결과물은 30분 이상 한 시간 이내의 공연으로 발표하도록 한다. | 모던재즈
앙상블 | 스탠다드 재즈 앙상블을 수강한 재즈분야 전공생을 대상으로 하는 교과목으로, 여러 재즈 작곡가의 레퍼토리를 중심으로 다양한 작곡 스타일과 그에 상응하는 연주방식을 습득하는 것을 목표로 한다.
Thelonius Monk, Charlie Parker와 같은 비밥 시대의 작곡가들과 그 이후 Herbie Hancock, Chick Corea, Wayne Shorter 등에 이르는 다양한 재즈 레퍼토리를 중심으로 매 주 과제곡을 합주하고 평가받는다. 학생의 수준에 따라 해당 스타일에 부합하는 자작곡 및 편곡을 병행할 수 있다. 한 학기의 결과물은 30분 이상 한 시간 이내의 공연으로 발표하도록 한다. | 컨템포러리재즈
앙상블 | 스탠다드 재즈 앙상블 및 모던 재즈 앙상블을 수강한 재즈분야 전공생을 대상으로 하는 교과목으로, 여러 현대 재즈 작곡가의 레퍼토리를 중심으로 다양한 작곡 스타일과 그에 상응하는 연주방식을
습득하는 것을 목표로 한다. Weather Report, Jaco Pastorius 등의 퓨전 시기의 대표곡이나, Brad Mehldau, Joshua Redman, Robert Glasper 등을 포함한 가장 최근의 재즈 레퍼토리를 중심으로 매 주 과제곡을 합주하고 평가받는다. 학생의 수준에 따라 해당 스타일에 부합하는 자작곡 및 편곡을 병행할 수 있다. 한 학기의 결과물은 30분 이상 한 시간 이내의 공연으로 발표하도록 한다. |
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| 전공선택 | | 전공실기 Ⅲ | 각 전공 악기별로 1:1 개인레슨을 통해 전문적인 연주 능력을 극대화한다. 테크닉, 사운드, 타임감, 즉흥연주 컨셉, 리듬 등을 계발하는데에 주력하는 한편, 학습자의 능력에 맞는 레퍼토리를 선정하여 습득한다. | | 기초즉흥연구 | 재즈 즉흥 연주에 필요한 기본적 스킬을 습득하는 교과목이다. (1)스케일과 아르페지오 등에 기반한 테크닉 과제의 숙달, (2)메이저와 마이너 II-V-I등 기본적 코드 진행에서 사용될 수 있는 재즈 프레이즈의 습득, (3)트랜스크립션의 암기 등을 통해 재즈 랭귀지의 기초를 확립하는 교과목이다. 학생의 발달단계에 따라 즉흥연주기법을 수강하기 전에 이수하는 것이 권장된다. | | 즉흥연주기법 | 재즈의 초창기부터 현대에 이르기까지의 주요 즉흥 연주 기법들을 습득한다. 루이 암스트롱, 찰리 파커, 존 콜트레인, 허비 행콕 등의 레퍼토리 및 솔로를 중심으로 멜로디, 화성, 리듬적 접근을 연구하고 연주에 적용한다. | | 재즈편곡법 | 리듬섹션 편곡, 3혼 편곡 그리고 빅밴드 편곡에 필요한 기술을 습득하며 능숙한 편곡 작업이 가능하게 함으로써, 창작자로서의 자질을 향상시킨다. | | 재즈스타일분석 | 재즈 역사의 흐름을 주도한 주요 아티스트의 작품을 분석하고 연구하는 교과목이다. [재즈의 역사] 교과목의 연장선상에서 심도있는 감상과 분석을 통해 즉흥연주 기법, 편곡 기법등의 변천을 학습한다. | | 재즈레파토리워크샵 | 재즈 연주 현장에서 전문 연주인으로 활동하기 위해 필수적인 재즈 레퍼토리를 습득하는 교과목이다. 실기 중심의 교과목으로, 스탠다드 곡과 비밥 시대의 재즈 곡을 중심으로 기본적인 즉흥 연주를 능숙하게 한다. 학생의 발달단계에 따라 앙상블1을 수강하기 전에 이수하는 것이 권장된다. | | 재즈퍼포먼스워크샵 | 전통적인 재즈 연주에 필요한 기본적인 역량을 충분히 갖춘 학생을 대상으로 매주 자작곡 합주를 통한 집단 창작을 목표로 한다. 지도교수는 학생과 함께 연주하며 전통적인 교수-학생간의 관계를 벗어나 대등한 음악가로 대하거나, 학생 그룹을 코칭하며 이끌도록 한다. 한 학기의 결과물은 공연 혹은 음원의 형태로 발표하도록 한다. | | 재즈연구 | 재즈의 역사, 재즈 스타일 분석 및 음악연구를 수강하였거나 이에 준하는 수준의 학생을 대상으로 하는 심화과정의 이론 교과목이다. 다양한 재즈 이론서적의 강독 및 학술적, 논리적 글쓰기 훈련에 집중한다. | | 컴퓨터음악 | 실용음악의 작, 편곡 및 음원 작업의 기반이 되는 컴퓨터 음악(MIDI)의 기능적 습득을 목표로 하는 과목이다. 큐베이스, 로직 등 대표적인 DAW를 선정하여 그 사용 방법을 익히는 것을 주된 학습목표로 하고, 사운드 디자인, 홈 레코딩, 사보 프로그램 등 컴퓨터를 활용한 음악 작업 환경 전반을 경험하여 창작활동에 활용할 수 있도록 하는 것을 목표로 한다. | | 음악연구 | 음악 연구란 무엇인지, 음악 논문이란 무엇인지, 그 특성과 목적 및 지향해야 할 점들에 대해 알아본다. 연구의 주제는 어떻게 설정할지, 그것에 상응하여 자료는 어떻게 수집하고 정리할지를 논의한다. 이 수업의 중심 목표는 음악의 연구방법론과 논문 기술에 대한 이해이다. 따라서 참여자 각자는 직접 연구계획서를 작성해본다. 나아가 초보적인 규모에서이지만, 표준 음악논문 작성양식에 따른 논문 기술을 기단계별로 실습해본다. | | 기초 영상음악 | 영상 음악을 역사와 기법 차이를 중심으로 다양하게 분석한다. 영화음악 개론 - 용어정리 - 시대별 영화음악 발전과정 - 문화권별 영화음악 동향 - 현대 영화음악으로 귀결되는 총 다섯 과정으로 영상 음악 작곡가의 기초 소양을 익힌다. | | 기초 뮤직프로듀싱 | 단순한 작곡 수업이 아닌, 실제 음반산업 현장에서처럼 대상 아티스트를 가상으로 또는 실제로 정하여 음악의 컨셉을 정하고 이를 실제적 음원제작으로 연결하는 학습을 한다. | | 뮤직 테크놀로지 | 영화, 게임, 광고 등 다양한 분야에 실제 업무를 뒷받침할 수 있도록 음악 제작 기술을 살펴본다. 녹음과 믹싱에 필수적인 전기음향과 스튜디오 장비의 기능을 익힌다. | | 믹싱 앤 마스터링 | 음악콘텐츠의 완성도를 결정하는 믹싱과 마스터링 기법을 실습한다. 제공되는 멀티트랙 음원을 이용해 각종 플러그인과 믹싱기법을 적용해 보며 믹싱과 마스터링 후에 분석, 청취하고 토론한다. | | 뮤직 비즈니스 | 음반, 필름, TV, 스포츠미디어, 게임 등 뮤직 비지니스 전문가로서 필요한 지식에 관하여 심층적인 교육을 통해 많은 변화에 능숙하게 대처할 수 있도록 유연성을 기를 수 있도록 하고 이후 매니지먼트, 카피라이터, 콘서트매니지먼트, 음악경영 등의 부분에서 충분한역량을 발휘 할 수 있도록 많은 프로젝트와 그에 따른 실제 문제점들에 대한 해결 능력을 갖추도록 한다. |
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문화예술경영대학원
